Vilaines filles, mauvais garçons

Hier, nous avons visité l'expo d'Annette Messager à Beaubourg. L'oeuvre que nous retiendrons est l'installation spectaculaire Casino, qui avait représenté la France à la biennale de Venise en 2005.
Un voile de soie rouge sang est tendu sur tout le sol d'une pièce obscure entièrement consacrée à l'oeuvre. Un système de soufflerie fait respirer de façon irrégulière le tissu, comme le ventre d'un monstre, parfois éclairé par des structures gonflables, chères à l'artiste. D'étranges formes, qui semblent vouloir piquer la chair du monstre, descendent sur la toile et remontent épisodiquement. Certaines ne la toucheront jamais. Sur le souffle originel est souvent projeté l'image d'une horloge donnant l'heure réelle. Derrière la toile et l'ouverture par laquelle se déverse le souffle/sang, on aperçoit une forme indistincte qui peut faire penser à une sculpture primitive, une déesse de la fertilité.
L'oeuvre est impressionnante tant par la taille que par les émotions qu'elle provoque. Le spectateur est comme transporté dans des entrailles étrangères, comme un foetus, mais est également confronté à sa propre condition d'être fait de chairs et de sang. Les évènements réguliers (le souffle, l'horloge, l'éclairage, la statue/déesse) lui rappellent que sa vie ne tient qu'à la répétition et la permanence d'actions qui lui échappent: le temps qui passe, la procréation, le soleil qui se lève, les battements de son propre coeur.

OK, c'est encore un groupe de filles (cf. l'article fabuleux sur les Konki Duet), j'avoue que je suis un peu dans ma période "voix haut perchées toutes claires et mélodies simplissimes"... Au Revoir Simone, c'est tout ça (mais tellement plus!).
Nous revenons tout juste du concert que les trois gracieuses new-yorkaises donnaient au Trabendo. Arrivées après deux sets de groupes inconnus de nous et de la majeure partie du public, elles décrochent sans conteste la palme pour l'ambiance et la créativité. L'oeil aguicheur, la lèvre légèrement tombante et le sourire jusqu'aux oreilles, les protégées de David Lynch se sont démenées pour offrir des morceaux bien plus dansants et énergiques que sur les versions studio de The Bird of Music. Les sautillements d'Annie (au milieu sur la photo) et ses fréquents headbangings y sont pour beaucoup!
Mêlant des paroles bucoliques et parfois sombres à des mélodies toutes électroniques et enfantines, Au Revoir Simone a totalement séduit son public. Applaudies comme de vraies stars, elles nous laissent tout sourire, charmés par leur simplicité enrobée d'innocence et d'une fausse naïveté à laquelle on a envie de croire.

Explications par là (Subterranean Homesick Blues)

Téchiné est un gros tricheur. Il a ostensiblement copié l'affiche de "Closer" pour son nouveau film "Les Témoins". La preuve par l'image. Exactement la même photo! Sauf que sur l'affiche des "Témoins" il y a un homme en plus. Et que Jude Law est un peu plus glam que Michel Blanc (même avec des lunettes). Quant aux matchs Julia Roberts/Emmanuelle Béart et Natalie Portman/Julie Depardieu, je laisse nos lecteurs masculins trancher la question. Les cinéastes français tournent-ils en rond? En plus, elle est même pas top cette affiche. Le phénomène est très inquiétant. Deux films sortis ce mercredi ont également des affiches très similaires: "Par effraction" de Minghella (encore avec Jude Law) et "Ma place au soleil" (là c'est avec Jacques Dutronc). Preuve par l'image bis. Je vous l'accorde, c'est moins évident. Quelquechose me trouble: cette mode de juxtaposer des photos prises à différents moments pour qu'on pige bien que le film parlera de la rencontre de gens qui n'étaient pas forcément faits pour se rencontrer. Et qui poursuiveront probablement leur route après, puisqu'il n'y a aucune photo d'eux ensemble.

Reconnaîtrez-vous ces deux phrases?
«Pendant longtemps j’avais l’habitude d’aller au lit tôt. Parfois, quand j’avais éteint le mon la bougie, mes yeux se fermeraient tellement rapidement que j’ai eu pas le temps égal pour me dire "va dormir".»
Merci la traduction automatique de Google! l'exemple est excessif: il doit y avoir plus simple à traduire... mais ça heurte violemment les yeux quand même! Au boulot, les automates!
Un petit coup de barbe bleue (traduit de l'anglais par reverso): «Il y avait une fois un homme qui avait des maisons excellentes, tant dans la ville que le pays, une affaire de plat(plaque) d’argent et d’or, des meubles brodés et des entraîneurs(autobus) dorés partout avec l’or. Mais cet homme était si malheureux pour avoir une barbe bleue, qui l’a fait si affreusement laid que toutes les femmes et des filles sont partis en courant de lui.» Pour l'original, c'est par ici!
Et pour un bel article sur la traduction, le web et le mythe de la compréhension de toutes les langues, avec une belle photo, c'est par là.

A ceux qui ne suivraient pas attentivement ce blog, piqûre de rappel: nous avions posé l'année passée la question de la branchitude de Noël. Verdict: Noël, c'est grave stylé. Le verdict s'est d'ailleurs confirmé cette année, avec la déferlante de déco glam-rock tout en lustres noirs et plastiques. Et le nouvel an alors? Profite-t-il aussi de ce dépoussiérage? J'avoue que je suis plus hésitante. Le nouvel an garde un GROS côté beauf. Noël s'étant approprié tout le côté féérique et magique de l'hiver, la réhabilitation du 31 décembre me paraît difficile. Que fête-t-on réellement dans la nuit du 31 au 1er? Une page tournée sur le calendrier. En plus, il faut reprendre le boulot après. Alors, les langues de belle-mère, on les met en veilleuse.